天津金融动画设计***「卡多多动漫」

动画制作设计经费和背景

假设某一家影视公司估计一部动画作品(指一部30分钟的DVD)可卖1,000套,再假设一张DVD卖4,000日币,1000套 x 4000 = 4,000,000那4百万日币就是制作经费。分给各制作部门的经费全部包含在这4百万日币中。例如我们之后会介绍的动画导演,人物造型设计师,分镜图人员,主镜动画师,基层动画师,音乐设计,色稿人员,编辑人员,包装设计...这样说来,计算经费好像很简单。但是实际上,如何估计一部动画作品可销售多少套那就要靠影视公司制作人的销售经验,动画导演的度,人物造型设计师设计人物的魅力和的热门程度。这些人为因素使得估计制作经费成为一件不是简单的事。例如某有名的导演导的动画电影每一部都成为日本电影票房纪录还会在国际影展中得奖,那么赞助商给他的制作经费就会高出其它作品很多。制作经费充裕之下他就可以多加镜头的张数,请较有名的(或演员)和音乐制作群来提高商品的度和宣传效果。如果是一位没有“业绩”的新人,那么经费就可能比较少了。因为影视公司没有比较的基准(新人的业绩)所以对这新企划的投资会比较谨慎。脚本个也是的步骤是“脚本”。所有的角色设计(*2)、机械设计(*3)和美术设计(*4)及导演均要照着脚本来构图。

背景根据分镜和设计图时候背景的草案进行具体的背景设计和完成上色。

动画制作设计-mg动画制作宣传片的特点

MG动画是一种看起来很简单但是可塑性又很强的图形类动画，这类动画结合了平面设计以简练的画面规划把丰厚的内容呈现出来，它在宣传片制作方面能起到将信息量大且冗杂的内容条理清晰地体现在动画当中，在很大程度上帮助观众减少了阅读浏览时间能够在短时间内了解到企业想传递的信息，同时大大地将企业员工的工作效率给拉了上来。而这一大特点再加上其本身所具有的趣味性与创意设计就成了其在动画宣传片制作中越来越受欢迎的原因所在。

动画制作设计-二维动画与三维动画的共同点

“造型艺术”是指运用一定的物质材料 ( 如颜料、纸张、泥石、木料等) ，通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术等。造型艺术 ( 绘画、雕塑、摄影、书法) 的基本特征是造型性，通过再现和塑造外部形象来体现内在的精神世界，它的表现性潜藏于再现性之中。绘画是造型艺术中的一种艺术形式。它是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言、通过构图、造型和设色等艺术手段，在二度空间 (即平面) 里塑造出静态的视觉形象的艺术。二维动画多是运用线条加色彩平涂这样的绘画手段制作的。

造型艺术，是动画的基础。绘画造型训练是解决动画从业人员的造型能力、构图能力、处理色彩的能力、控制画面调子的能力、动作设计的能力、处理光与影调的能力的有效方式，这些都是动画人员必须具备的基础技能。没有这些能力，是无法胜任动画设计工作的。二维动画也好，三维动画也好，他们同属于造型艺术的范畴，他们共同的基础就是造型艺术。动画中绘画造型的成分占有很大的比例，动画家是否具有一定的绘画造型水平是很重要的一仵事。动画片中艺术风格和手段几乎都是从造型艺术中移植而来的，如我们所看到的水墨动画、木偶动画、剪纸动画等等。

动画制作设计如何制作动画视频——总体设计阶段

    （1）剧本创作?

任何影片生产的步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里的是用画面动作表现内容，的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。剧本的选题很重要，它决定着作品的思想水平与社会意义的深度，在选择何种写作方式、表现手法、造型风格、表达一种什么感觉等等都要在定下选题之后才能明确。因此我们要注重选题的工作，思路清晰结构明确。

（2）画面与分镜头台本??

根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头画面台本），将剧本描述的动作表现出来。分镜头台本有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。分镜头台本在绘制各个镜头时，作为其内容的动作、对白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，将要绘制约800个左右镜头的画面分镜头台本。?

（3）摄制计划表?

画面分镜头完成以后，导演要确定整个片子的长度，他将继续确定细节的时间，同时将他们记录在每个镜头上方。在开始绘制一部动画片之前，导演在设计表上记录下片子的时间。他决定分镜头剧本每一个镜头的实际长度，以及每一个镜头有哪些动作。决定哪里要推、拉、摇、移和叠化等等，使故事情节以的方式表达出来。